Sigvart Dagsland, Bjørn Eidsvåg, Silje Nergaard og Solveig Slettahjell er bare noen av storhetene som hyller 50 års-jubilanten Ten Sing.

1968 var et viktig år på mange måter. Studentopprøret og revolusjonsåret forbindes ofte med dette årstallet. Ten Sings unnfangelse i kongeriket skulle også vise seg å bli svært viktig – i alle fall for norsk musikkliv. Her hyller noen av de som har mye å takke Ten Sing for bevegelsen som fortsatt er hjertelig tilstede.

Ten Sing hadde sitt utspring i det kristne miljøet i Bergen, men spredde seg veldig raskt til alle kanter av landet – på det meste var det cirka 300 kor rundt om på alle knatter og knøs i landet.

Annonsørinnhold

20 bestselgere som garanterer nytelse

Veldig mange store navn fikk altså sin første musikalske inspirasjon i dette miljøet og alle ti som hyller jubilanten her kommer med sine personlige bekjennelser i omslagsheftet.

Alle låtene er nyinnspilt i Kulturkirken Jakob, hjemmet til Kirkelig Kulturverksted, i løpet av ei god uke i fjor vår. Med et komp bestående av Bjarne Gustavsen på tangenter, Markus Lillehaug Johnsen på gitarer, Snorre Kiil Saga på bass, Kjetil Steensnæs på ymse gitarer, Bjørn Sæther på trommer og perkusjon og David Wallumrød på allehånde tangenter – herrer som alltid tifører noe ekstra – har det blitt akkurat den hyllesten som Ten Sing har fortjent.

Det skader på ingen måte at Sigvart Dagsland synger sin aller beste låt, «De umulige», – der et Ten Sing-kor også bidrar, Ellen Andrea Wang gjør Phil Collins-klassikeren «Another Day in Paradise» både vokalt og på bass, Bjørn Eidsvåg synger «Som et barn», Silje Nergaard bidrar med Stings «Fields of Gold», Rune Larsen synger «For Those Tears I Died», Bjarte Hjelmeland henter fram Bjørn Eidsvågs «Føtter på fjell», Solveig Slettahjell gjør en nydelig versjon av Coldplays «Fix You», Mari Tesdal Hinze synger «Vi kommer til deg», Beate S. Lech, også kjent som Beady Belle, løfter opp Bill Withers-klassikeren «Lean on Me» og at Marthe Wang avslutter hyllesten med sin egen «Midt i mørket».

Alle de ti har gode minner fra sin Ten Sing-periode – en periode som satte i gang opp til flere strålende karrierer kan man trygt si. Hvis Ten Sing gjør det samme de neste 50 åra, så har de gjort en god jobb – uansett hva og hvem man tror på.

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.

Bluegrassbandet Strengeplukk består i stor grad av jazzstudenter fra oljebyen. De byr på mye hygge.

Høsten 2015 fant jazzstudentene Andreas Barsnes Onarheim (mandolin), Jakob Folke Ossum (gitar) og Nikolai Storevik (fele) ut at de hadde minst en felles interesse i tillegg til jazzen, nemlig bluegrassmusikk. Etterhvert kom også bassisten Lasse Gjestrud og banjoisten Thorbjørn Bilstad Olsen til og Strengeplukk var født. Etter ei stund blei Gjestrud erstatta av Vidar Starheimsæter og de fem har etter mye konsertering på klubber og festivaler nå spilt inn sin første cd.

I tillegg til å være mer enn dugende instrumentalister, så synger fire av de fem også. Dessuten har de med ett unntak skrevet all musikken sjøl og synger på norsk – stort sett dialekt.

Annonsørinnhold

Vårens fineste sneakers til dame

Det er mye humor i tekstene til Strengeplukk og låtene og arrangementene kler både tekstene og musikken på et herlig og livsbejaende vis.

Mye går unna i et ganske så heftig tempo, men det er også mye dynamikk i uttrykket til Strengeplukk. Det som er helt sikkert er at de har kommet godt under huden på denne svært så amerikanske musikksjangeren og de har også tatt med seg sine jazzkvaliterer for å gi musikken ekstra krydder.

Strengeplukk gir oss flott påfyll av musikk som er så livsbejaende, frisk og egna til god stemning som vel tenkelig.

PS Skulle Jonas Fjeld ha bruk for kortreist erstatning for Chatham County Line, så er Strengeplukk sikkert lett å be. De vil egne seg ypperlig.

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.

Tony Bennett og Diana Krall hører hver for seg hjemme blant populærmusikkens stjerner. Sammen blir det dobbelt opp og vel så det.

Tony Bennett (92!!!) og Diana Krall (54)  er to av jazzens, og andre tilliggende herligheter, største stjerner. Bennett har ei enorm karriere som går helt tilbake til 50-tallet, mens Krall slo gjennom på 90-tallet – etter blant annet tre uker som hyggepianist i Sandvika!

De to har vært venner i over 20 år og de har gjort duetter tidligere – Bennett er en mester i faget og «alle» har ønska å synge duett med han. Duettalbuym har han også laga flere av – kun han og pianoikonet Bill Evans møttes på 60-tallet og for fem år siden var det Lady Gaga som fikk den store ære.

Annonsørinnhold

Vårens fineste sneakers til dame

Bennett, som fortsatt turnerer som en 85-åring, synger like bra den dag i dag som han gjorde for flere tiår siden. Han er enkelt og greit når det gjelder The Great American Songbook – han kan alt og han har vært med på det hele. Når en av verdens beste og mest sensuelle formidlere av tekst – i mine ører – Diana Krall, kler Bennett bortimot perfekt, så kunne dette nesten ikke gå galt. Det har det da heller ikke gjort – dette er enkelt og greit storveis musisering hele veien.

Når så dette er en hyllest til brødreparet George og Ira Gershwin – to av de aller største i låtskriverfaget og to av favorittene til Anthony Dominick Benedetto og Diana Jean Krall (den ene med røtter i Italia og den andre fra Canada) – med et dusin klassikere som «S´Wonderful», «Nice Work If You Can Get It», «Somebody Loves Me» og «The Can´t Take That Away From Me», så har dette blitt en tidløs fest av de sjeldne. De to har også plukka ut ei låt hver som de synge aleine: Bennett gjør «Who Cares?» og Krall har valgt «But Not For Me».

Reisefølget med Bill Charlap Trio med sjefen på piano og Peter (bass) og Kenny Washington (trommer) – de to er ikke i slekt, kun musikalsk – er også av det aller upperste som kan spørres etter uansett prisklasse. Du verden så smakfullt det låter.

Tony Bennett og Diana Krall har gjort det og hvis man lurer på det å swinge betyr, så finnes fasiten her. Stort og tidløst er det!

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.

Han er kanskje ikke så veldig stor av vekst Arve Henriksen, men som musikant er han en gigant – intet mindre. Her kommer det hele fem eksempler på det.

Fagre Stryn er jo navnet på Per Bolstads kjente komposisjon og det er akkurat fra Stryn også Arve Henriksen (50) kommer. Musikalsk stammer han både fra Stryn og fra resten av verden – han er i besittelse av ei stemme både på trompet og vokalt som er totalt grenseløs. Bare det siste året har han gitt oss fem eksempler på hvor unik han og uttrykket hans er.

Som med en Twistpose så er det vanskelig å vite hvor man skal begynne. Valget falt på universet Supersilent som har eksistert siden 1997 – de seineste åra som trio med Henriksen, Helge Sten og Ståle Storløkken. Dette er bandet som fra starten av alltid har gått på scena eller i studio uten en eneste avtale og uten en eneste øvelse. Nok en gang har det ført til et herlig møte i laboratoriet der nye lydunivers har blitt unnfanga og utforska bare slik Supersilent er i stand til det.

Neste stopp blei «Towards Language – Live at Punkt» som kun er ute digitalt. Innspillinga er fra festivalen i 2017 og har sjølsagt «Towards Language», som kom ut tidligere det samme året, som utgangspunkt. Sammen med sine sjelsfrender Jan Bang, Erik Honoré og Eivind Aarset som reisefølge, skaper Henriksen tøffe melodiske og soniske landskap som ingen andre på denne kloden i alle fall kunne ha skapt. Det var tøft på studioinnspillinga og kanskje enda tøffere her live.

Sammen med den slovakiske gitaristen David Kollar har Henriksen skapt noe helt annet igjen. Hvordan de har møtt hverandre, aner jeg ikke, men Henriksen har etter hvert et stort navn over store deler av Tellus, så det er vel ingen stor overraskelse om Kollar har tatt kontakt.

I hvor stor grad de har vært sammen når denne musikken har blitt unnfanga, er jeg i tvil om. Jeg tipper at de har utveksla ideer som har endt opp i musikk de har skapt hver for seg og som Kollar har sydd sammen til slutt. Kollar, som er et totalt nytt navn for meg, kler og utfordrer Henriksen med sitt originale gitarspill – en ny duo med noe helt eget har oppstått.

«The Height of the Reeds» består av musikk skapt av Henriksen sammen med lydmagikerne Jan Bang og Eivind Aarset og field recordings av Jez Riley French. I tillegg til de nevnte bidrar også kor og orkester fra engelske Opera North. Med Henriksens overjordiske trompettone som et slags fokuspunkt, blir det skapt usedvanlig vakre og inderlige stemninger.

Siste stopp på reisa er den eksklusive hvite vinylutgava av «Composograph» som i all hovedsak blei spilt inn i 2012. Med et superlag med Mats Eilertsen på bass, Svante Henryson på cello, Audun Kleive på trommer og Gjermund Larsen og Nils Økland på ymse feler, har Henriksen skapt nok et høydepunkt i karriera si. Musikken blei spilt inn samtidig med «The Nature of Connections» som kom ut i 2014.

Det var altså mye strålende musikk til overs etter 2014-utgivelsen og det er definitivt en korrekt avgjørelse å gi den ut på vinyl – Henriksen har gitt den ut digitalt tidligere. Spor av folkemusikk, kammerjazz, frijazz og lyriske tonelandskap preger denne flotte tilstandsrapporten.

Arve Henriksen er en fantastisk trompeter, stemmekunstner og innovator. Her er det bare å velge og vrake i bunken av herlige bevis.

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.

Colin Edwin og Lorenzo Feliciati er begge  toppbassister. Her har de satt hverandre stevne for andre gang og de gir oss jazzikalsk dansemusikk det virkelig groover av.

Australske Colin Edwin og italienske Lorenzo Feliciati, med bakgrunn blant annet i band som Porcupine Tree, Naked Truth og Berserk!, er elbassister som hører hjemme helt der oppe. De møttes for første gang i 2013 og skjønte raskt at de hadde mye å tilføre hverandre. Deres første plate sammen, «Twinscapes», kom året etter.

Nå følte de to at de hadde mer på lager sammen og det tar ikke lang tid å slå fast at det stemmer. La det være klart med en gang: dette er ikke musikk bestående av to elbasser og kun det. Begge to bidrar i tillegg til både båndløse og vanlige elbasser med rytmedesign, ebow, tangenter, akustiske og elektriske gitarer og lyddesign. Dessuten har de med seg Roberto Gualdi på trommer og perkusjon samt litt annen hjelp også på perkusjon, fløyte og saksofon.

Annonsørinnhold

20 bestselgere som garanterer nytelse

De to har røtter tilbake til musikk som stammer fra både 70- og 80-tallet og band som Genesis, King Crimson, Japan, Ultravox og Human League sitter åpenbart i ryggmargen til begge to. Sjølsagt er også arven etter elbassgiganter som Stanley Clarke og Jaco Pastorius mer enn hjertelig tilstede.

Til sammen har det ført til heftig og groovy jazzrockete musikk som egner seg både til lytting og digging og sikkert også til utadvendte aktiviteter på avanserte dansegulv for de som har slike tilbøyeligheter. Musikken er spilt inn både i England, Frankrike og Italia og her er det masse pålegg for at de to sjefene skulle få det akkurat slik de ønska seg det.

PS Dessuten synes jeg Trump bør avsettes så snart som mulig.